Esimerkkejä toteuttamistamme kuvatuista videotuotannoista:

Esimerkkejä toteuttamistamme kuvatuista videotuotannoista:

Esimerkkejä toteuttamistamme kuvatuista videotuotannoista:

Esimerkkejä toteuttamistamme kuvatuista videotuotannoista:

Yritysvideo

Kuvattu video ja 3D-animaatio

Boliden

Raw Material Handling

Yritysvideo ja kuvattu yrityksen esittelyvideo - Boliden Raw Material Handling

Yritysvideo

Kuvattu video ja 3D-animaatio

Boliden

Raw Material Handling

Yritysvideo ja kuvattu yrityksen esittelyvideo - Boliden Raw Material Handling

Yritysvideo

Kuvattu video ja 3D-animaatio

Boliden

Raw Material Handling

Yritysvideo ja kuvattu yrityksen esittelyvideo - Boliden Raw Material Handling

Mainosvideo TV-mainos

Kuvattu video

Motonet

Autoilevan ihmisen tavaratalo

Kuvattu tv-mainos Motonet autoilevan ihmisen tavaratalo

Mainosvideo TV-mainos

Kuvattu video

Motonet

Autoilevan ihmisen tavaratalo

Kuvattu tv-mainos Motonet autoilevan ihmisen tavaratalo

Mainosvideo TV-mainos

Kuvattu video

Motonet

Autoilevan ihmisen tavaratalo

Kuvattu tv-mainos Motonet autoilevan ihmisen tavaratalo

Mainosvideo TV-mainos

Kuvattu video

Eräluvat

Luvan kanssa et jää ilman

Mainosvideo - Eräluvat - Luvan kanssa et jää ilman

Mainosvideo TV-mainos

Kuvattu video

Eräluvat

Luvan kanssa et jää ilman

Mainosvideo - Eräluvat - Luvan kanssa et jää ilman

Mainosvideo TV-mainos

Kuvattu video

Eräluvat

Luvan kanssa et jää ilman

Mainosvideo - Eräluvat - Luvan kanssa et jää ilman

TV-mainos

Kuvattu video

Motonet

Millainen on sinun Motonet?

4 spotin sarja

TV-mainos ja mainosvideo Motonet 4 mainoksen sarja

TV-mainos

Kuvattu video

Motonet

Millainen on sinun Motonet?

4 spotin sarja

TV-mainos ja mainosvideo Motonet 4 mainoksen sarja

TV-mainos

Kuvattu video

Motonet

Millainen on sinun Motonet?

4 spotin sarja

TV-mainos ja mainosvideo Motonet 4 mainoksen sarja

TV-mainos Mainosvideo

Kuvattu video

Helsingin Pantti

Arjen yllätyksiin

2 mainoksen sarja

Kuvattu mainosvideo - Helsingin Pantti - Arjen yllätyksiin

TV-mainos Mainosvideo

Kuvattu video

Helsingin Pantti

Arjen yllätyksiin

2 mainoksen sarja

Kuvattu mainosvideo - Helsingin Pantti - Arjen yllätyksiin

TV-mainos Mainosvideo

Kuvattu video

Helsingin Pantti

Arjen yllätyksiin

2 mainoksen sarja

Kuvattu mainosvideo - Helsingin Pantti - Arjen yllätyksiin

Yritysvideo

Kuvattu video

Finnpark

Moovy

Kuvattu yritysvideo ja esittelyvideo - Finnpark Moovy

Yritysvideo

Kuvattu video

Finnpark

Moovy

Kuvattu yritysvideo ja esittelyvideo - Finnpark Moovy

Yritysvideo

Kuvattu video

Finnpark

Moovy

Kuvattu yritysvideo ja esittelyvideo - Finnpark Moovy

Oletko kiinnostunut kuulemaan lisää videotuotannosta?

Haluaisitko yrityksellenne kuvatun videon, joka vakuuttaa ja vaikuttaa?

Miten kuvattu videotuotanto toteutetaan?

Videota voidaan tehdä kevyesti ja nopeasti ”mies ja kamera” -menetelmällä, jolloin tuotanto on hyvin kevyt ja nopea. Myös tapahtumavideot, livetaltioinnit, webinaarit ja muut livetilanteista tehtävät videot ovat kevyempiä tuotantokokonaisuuksia, joissa ei käydä läpi kaikkia laajan videotuotannon työvaiheita.

Laajempi ammattimaisesti toteutettu videotuotanto on monivaiheinen prosessi, joka vaatii huolellista suunnittelua, toteutusta ja jälkikäsittelyä. Jokaisella vaiheella on oma merkityksensä ja vaikutuksensa lopputulokseen. Tekijöiden, kuten käsikirjoittajien, ohjaajien, kuvaajien ja äänisuunnittelijoiden yhteistyö on ensiarvoisen tärkeää, jotta video saavuttaa tavoitteensa ja vaikuttaa katsojiin halutulla tavalla.

Laajassa ammattimaisessa videotuotannossa on kolme päävaihetta: esituotanto, tuotanto ja jälkituotanto.

1. Esituotanto

Videon esituotanto

Esituotannossa tehdään videotuotannon suunnittelu ja käsikirjoitus, määritellään tuotannon tyyli, suunnitellaan aikataulut, kerätään tarvittavat resurssit ja varmistetaan, että kaikki osapuolet tietävät, mitä tuotantovaiheessa tapahtuu. Kevyemmissä tuotannoissa voidaan tehdä ensin tarjous kuvauksesta ja editoinnista ja sen jälkeen hypätä suoraan tuotantovaiheeseen.

Huolellisesti ja seikkaperäisesti toteutettu esituotanto varmistaa, että kaikki sujuu mahdollisimman ongelmitta varsinaisen kuvauksen aikana.

  1. Käsikirjoitus: Käsikirjoitus on videotuotannon perusta. Se sisältää kohtaukset, tapahtumat ja dialogit, jotka ohjaavat tuotantoa. Hyvä käsikirjoitus huomioi myös visuaalisen kertomisen ja rytmin.

  2. Storyboard: Storyboard on visuaalinen tapa esittää tuotanto kohtaus kerrallaan alusta loppuun. Se auttaa ymmärtämään, miltä videon eri kohtaukset näyttävät käytännössä ja miten ne linkittyvät toisiinsa. Storyboard voi sisältää kuvia, piirroksia tai esivisualisointeja tarvittavista kuvakulmista.

  3. Moodboard: Moodboard on kollaasityyppinen esitys, joka sisältää visuaalisia elementtejä, värejä, tekstuureja ja tunnelmia, jotka heijastavat videon teemaa ja tyyliä. Se auttaa niin asiakasta kuin tuotantotiimiä saamaan yhteisen käsityksen halutusta estetiikasta ja tunnelmasta.

  4. Shotlist: Shotlist on luettelo kaikista tarvittavista otoksista videon kuvaamista varten. Se sisältää yksityiskohtaisia tietoja kuten otosten tyypit, kestot, kuvakulmat ja erityiset vaatimukset. Shotlist auttaa ohjaajaa ja kuvaustiimiä pysymään järjestyksessä kuvauspäivinä.

  5. Lokaation etsintä: Lokaation etsintä tarkoittaa sopivien kuvauspaikkojen etsimistä. Tämä voi tarkoittaa sekä ulko- että sisätiloja. Lokaatiot valitaan sen mukaan, kuinka hyvin ne tukevat videon käsikirjoitusta ja visuaalista tyyliä. Myös käytännön asiat, kuten valaistus, sään vaikutus, ääniolosuhteet ja käytettävyys, otetaan huomioon.


    Mikäli tuotanto tehdään kokonaan tai osittain studiossa, niin tarkoituksenmukaisen studion etsintä tehdään tässä vaiheessa. Jos video halutaan esimerkiksi tehdä siten, että näyttelijä esiintyy virtuaalisessa 3D-maailmassa, tätä varten etsitään ja valitaan tuotantoon parhaiten sopiva green screen -studio.

  6. Casting: Casting tarkoittaa roolien täyttämistä näyttelijöillä tai esiintyjillä. Casting-prosessissa voidaan järjestää koekuvauksia, joissa potentiaaliset näyttelijät esiintyvät. Hyvä casting varmistaa, että oikeat ihmiset tuovat hahmot eloon ja tukevat tarinan kertomista.

1. Esituotanto

Videon esituotanto

Esituotannossa tehdään videotuotannon suunnittelu ja käsikirjoitus, määritellään tuotannon tyyli, suunnitellaan aikataulut, kerätään tarvittavat resurssit ja varmistetaan, että kaikki osapuolet tietävät, mitä tuotantovaiheessa tapahtuu. Kevyemmissä tuotannoissa voidaan tehdä ensin tarjous kuvauksesta ja editoinnista ja sen jälkeen hypätä suoraan tuotantovaiheeseen.

Huolellisesti ja seikkaperäisesti toteutettu esituotanto varmistaa, että kaikki sujuu mahdollisimman ongelmitta varsinaisen kuvauksen aikana.

  1. Käsikirjoitus: Käsikirjoitus on videotuotannon perusta. Se sisältää kohtaukset, tapahtumat ja dialogit, jotka ohjaavat tuotantoa. Hyvä käsikirjoitus huomioi myös visuaalisen kertomisen ja rytmin.

  2. Storyboard: Storyboard on visuaalinen tapa esittää tuotanto kohtaus kerrallaan alusta loppuun. Se auttaa ymmärtämään, miltä videon eri kohtaukset näyttävät käytännössä ja miten ne linkittyvät toisiinsa. Storyboard voi sisältää kuvia, piirroksia tai esivisualisointeja tarvittavista kuvakulmista.

  3. Moodboard: Moodboard on kollaasityyppinen esitys, joka sisältää visuaalisia elementtejä, värejä, tekstuureja ja tunnelmia, jotka heijastavat videon teemaa ja tyyliä. Se auttaa niin asiakasta kuin tuotantotiimiä saamaan yhteisen käsityksen halutusta estetiikasta ja tunnelmasta.

  4. Shotlist: Shotlist on luettelo kaikista tarvittavista otoksista videon kuvaamista varten. Se sisältää yksityiskohtaisia tietoja kuten otosten tyypit, kestot, kuvakulmat ja erityiset vaatimukset. Shotlist auttaa ohjaajaa ja kuvaustiimiä pysymään järjestyksessä kuvauspäivinä.

  5. Lokaation etsintä: Lokaation etsintä tarkoittaa sopivien kuvauspaikkojen etsimistä. Tämä voi tarkoittaa sekä ulko- että sisätiloja. Lokaatiot valitaan sen mukaan, kuinka hyvin ne tukevat videon käsikirjoitusta ja visuaalista tyyliä. Myös käytännön asiat, kuten valaistus, sään vaikutus, ääniolosuhteet ja käytettävyys, otetaan huomioon.


    Mikäli tuotanto tehdään kokonaan tai osittain studiossa, niin tarkoituksenmukaisen studion etsintä tehdään tässä vaiheessa. Jos video halutaan esimerkiksi tehdä siten, että näyttelijä esiintyy virtuaalisessa 3D-maailmassa, tätä varten etsitään ja valitaan tuotantoon parhaiten sopiva green screen -studio.

  6. Casting: Casting tarkoittaa roolien täyttämistä näyttelijöillä tai esiintyjillä. Casting-prosessissa voidaan järjestää koekuvauksia, joissa potentiaaliset näyttelijät esiintyvät. Hyvä casting varmistaa, että oikeat ihmiset tuovat hahmot eloon ja tukevat tarinan kertomista.

1. Esituotanto

Videon esituotanto

Esituotannossa tehdään videotuotannon suunnittelu ja käsikirjoitus, määritellään tuotannon tyyli, suunnitellaan aikataulut, kerätään tarvittavat resurssit ja varmistetaan, että kaikki osapuolet tietävät, mitä tuotantovaiheessa tapahtuu. Kevyemmissä tuotannoissa voidaan tehdä ensin tarjous kuvauksesta ja editoinnista ja sen jälkeen hypätä suoraan tuotantovaiheeseen.

Huolellisesti ja seikkaperäisesti toteutettu esituotanto varmistaa, että kaikki sujuu mahdollisimman ongelmitta varsinaisen kuvauksen aikana.

  1. Käsikirjoitus: Käsikirjoitus on videotuotannon perusta. Se sisältää kohtaukset, tapahtumat ja dialogit, jotka ohjaavat tuotantoa. Hyvä käsikirjoitus huomioi myös visuaalisen kertomisen ja rytmin.

  2. Storyboard: Storyboard on visuaalinen tapa esittää tuotanto kohtaus kerrallaan alusta loppuun. Se auttaa ymmärtämään, miltä videon eri kohtaukset näyttävät käytännössä ja miten ne linkittyvät toisiinsa. Storyboard voi sisältää kuvia, piirroksia tai esivisualisointeja tarvittavista kuvakulmista.

  3. Moodboard: Moodboard on kollaasityyppinen esitys, joka sisältää visuaalisia elementtejä, värejä, tekstuureja ja tunnelmia, jotka heijastavat videon teemaa ja tyyliä. Se auttaa niin asiakasta kuin tuotantotiimiä saamaan yhteisen käsityksen halutusta estetiikasta ja tunnelmasta.

  4. Shotlist: Shotlist on luettelo kaikista tarvittavista otoksista videon kuvaamista varten. Se sisältää yksityiskohtaisia tietoja kuten otosten tyypit, kestot, kuvakulmat ja erityiset vaatimukset. Shotlist auttaa ohjaajaa ja kuvaustiimiä pysymään järjestyksessä kuvauspäivinä.

  5. Lokaation etsintä: Lokaation etsintä tarkoittaa sopivien kuvauspaikkojen etsimistä. Tämä voi tarkoittaa sekä ulko- että sisätiloja. Lokaatiot valitaan sen mukaan, kuinka hyvin ne tukevat videon käsikirjoitusta ja visuaalista tyyliä. Myös käytännön asiat, kuten valaistus, sään vaikutus, ääniolosuhteet ja käytettävyys, otetaan huomioon.


    Mikäli tuotanto tehdään kokonaan tai osittain studiossa, niin tarkoituksenmukaisen studion etsintä tehdään tässä vaiheessa. Jos video halutaan esimerkiksi tehdä siten, että näyttelijä esiintyy virtuaalisessa 3D-maailmassa, tätä varten etsitään ja valitaan tuotantoon parhaiten sopiva green screen -studio.

  6. Casting: Casting tarkoittaa roolien täyttämistä näyttelijöillä tai esiintyjillä. Casting-prosessissa voidaan järjestää koekuvauksia, joissa potentiaaliset näyttelijät esiintyvät. Hyvä casting varmistaa, että oikeat ihmiset tuovat hahmot eloon ja tukevat tarinan kertomista.

1. Esituotanto

Videon esituotanto

Esituotannossa tehdään videotuotannon suunnittelu ja käsikirjoitus, määritellään tuotannon tyyli, suunnitellaan aikataulut, kerätään tarvittavat resurssit ja varmistetaan, että kaikki osapuolet tietävät, mitä tuotantovaiheessa tapahtuu. Kevyemmissä tuotannoissa voidaan tehdä ensin tarjous kuvauksesta ja editoinnista ja sen jälkeen hypätä suoraan tuotantovaiheeseen.

Huolellisesti ja seikkaperäisesti toteutettu esituotanto varmistaa, että kaikki sujuu mahdollisimman ongelmitta varsinaisen kuvauksen aikana.

  1. Käsikirjoitus: Käsikirjoitus on videotuotannon perusta. Se sisältää kohtaukset, tapahtumat ja dialogit, jotka ohjaavat tuotantoa. Hyvä käsikirjoitus huomioi myös visuaalisen kertomisen ja rytmin.

  2. Storyboard: Storyboard on visuaalinen tapa esittää tuotanto kohtaus kerrallaan alusta loppuun. Se auttaa ymmärtämään, miltä videon eri kohtaukset näyttävät käytännössä ja miten ne linkittyvät toisiinsa. Storyboard voi sisältää kuvia, piirroksia tai esivisualisointeja tarvittavista kuvakulmista.

  3. Moodboard: Moodboard on kollaasityyppinen esitys, joka sisältää visuaalisia elementtejä, värejä, tekstuureja ja tunnelmia, jotka heijastavat videon teemaa ja tyyliä. Se auttaa niin asiakasta kuin tuotantotiimiä saamaan yhteisen käsityksen halutusta estetiikasta ja tunnelmasta.

  4. Shotlist: Shotlist on luettelo kaikista tarvittavista otoksista videon kuvaamista varten. Se sisältää yksityiskohtaisia tietoja kuten otosten tyypit, kestot, kuvakulmat ja erityiset vaatimukset. Shotlist auttaa ohjaajaa ja kuvaustiimiä pysymään järjestyksessä kuvauspäivinä.

  5. Lokaation etsintä: Lokaation etsintä tarkoittaa sopivien kuvauspaikkojen etsimistä. Tämä voi tarkoittaa sekä ulko- että sisätiloja. Lokaatiot valitaan sen mukaan, kuinka hyvin ne tukevat videon käsikirjoitusta ja visuaalista tyyliä. Myös käytännön asiat, kuten valaistus, sään vaikutus, ääniolosuhteet ja käytettävyys, otetaan huomioon.


    Mikäli tuotanto tehdään kokonaan tai osittain studiossa, niin tarkoituksenmukaisen studion etsintä tehdään tässä vaiheessa. Jos video halutaan esimerkiksi tehdä siten, että näyttelijä esiintyy virtuaalisessa 3D-maailmassa, tätä varten etsitään ja valitaan tuotantoon parhaiten sopiva green screen -studio.

  6. Casting: Casting tarkoittaa roolien täyttämistä näyttelijöillä tai esiintyjillä. Casting-prosessissa voidaan järjestää koekuvauksia, joissa potentiaaliset näyttelijät esiintyvät. Hyvä casting varmistaa, että oikeat ihmiset tuovat hahmot eloon ja tukevat tarinan kertomista.

2. Tuotanto

Videon tuotantovaihe

Varsinaiset kuvaukset toteutetaan tuotantovaiheessa. Pienissä kuvauksissa, kuten vaikka yhden asiakastestimoniaalin kuvaamisessa, tämä vaihe voi olla hyvinkin lyhyt. Puolestaan lyhyenkin elokuvatasoisen mainosvideon kuvauksissa voi mennä useita kuvauspäiviä, joihin osallistuu parikymmentä alan ammattilaista.

Tuotantovaihe on käytännön toteutusta, jossa video kuvataan. Tähän vaiheeseen sisältyy:

  • Esi- ja jälkivalmistelut: Varmistetaan, että kaikki tarvittava kalusto, kuten kamerat, valot ja äänityskalusto, ovat käytettävissä ja toimintakunnossa.

  • Kuvaus: Kuvauksen aikana valitaan oikeat kuvakulmat, valaistus ja näyttelijät (tarvittaessa). Tämä vaihe sisältää myös ohjaamisen ja näyttelijöiden ohjaamisen, jotta saadaan haluttu ilmaisu ja rytmi.

  • Äänitys: Äänielementit, kuten dialogi, lokaatiossa tapahtuvat äänet ja haluttaessa taustaäänet, tallennetaan samanaikaisesti kuvauksen kanssa.

Tuotantoryhmän roolit ja osat

Ohjaaja: Ohjaaja johtaa videon tuotantoa ja vastaa koko tarinan toteutuksesta. Hän ohjaa näyttelijöitä ja tekee päätöksiä visuaalisista elementeistä varmistaen, että kokonaisuus vastaa käsikirjoituksen sisältöä.

  • Kuvaaja: Kuvaaja on vastuussa videon visuaalisesta ilmeestä ja on ohjaajan läheisin työkumppani. Hän valitsee shotlistin mukaiset kamerakulmat, objektiivit, valaistusratkaisut ja huolehtii siitä, että kuvatut kohtaukset tukevat ohjaajan visiota. Kuvaajan apuna voi toimia myös kamera-assistentti ja skarppaaja eli henkilö, joka säätää erikseen objektiivin tarkennusta.

  • Grip: Grip-henkilö tai grip-tiimi vastaa teknisistä laitteista, kuten kameroiden liikuttamiseen ja tukemiseen tarvittavista dollyistä, kraanoista ja jalustoista. He auttavat myös asentamaan valaistuslaitteita ja muuta tarvittavaa kalustoa.

  • Valaisu: Valaisijat ja valo-asiantuntijat työskentelevät tiiviisti kuvaajan kanssa luodakseen oikean valaistuksen. He käyttävät erilaista valaistuskalustoa luodakseen tarvittavaa tunnelmaa ja korostaakseen näyttelijöitä, lokaation ominaispiirteitä, tuotteita tai muita objekteja.

  • Logistiikka: Logistiikka käsittää kaiken kaluston ja henkilöstön liikuttelun mukaan lukien kuljetusvälineistön hallinnan, kuljetukset, kuljetusaikataulut ja tarvittavien lupien hankinnan.

  • Catering: Catering-tiimi tai -henkilö huolehtii ruokatarjoilusta kuvausryhmälle ja näyttelijöille – usein myös kuvauksissa mukana oleville asiakkaille. Hyvä tarjoilu auttaa pitämään tiimin energisenä ja keskittyneenä pitkien kuvauspäivien aikana.

  • Lavastus: Lavastus tarkoittaa kuvauspaikan muokkaamista ja sisustamista. Lavastajat luovat tarpeen mukaan tarkoituksenmukaisia ympäristöjä, jotka tukevat tarinaa. Tämä voi sisältää rakennusten, huonekalujen, maisemien ja muiden visuaalisten elementtien luomista tai modifioimista.

  • Puvustus: Puvustaja tai puvustustiimi on vastuussa näyttelijöiden vaatteista ja asusteista. Puvustus auttaa luomaan oikean tunnelman sekä tuomaan esiin hahmojen persoonallisuudet. Oikea puvustus voi myös tukea tarinan uskottavuutta.

  • Maskeeraus: Maskeeraaja tai maskeeraajat huolehtivat näyttelijöiden ulkonäöstä, mukaan lukien meikki, hiukset ja mahdolliset erityistehosteet kuten haavat tai vanhenemismuutokset.

  • Rekvisiitta: Rekvisiitta kattaa kaikki videossa käytettävät esineet, jotka eivät ole lavastuksen tai puvustuksen osia. Rekvisiittana on yleensä esineitä tai asioita, jotka ovat osana tarinaa. Hyvin valittu rekvisiitta on oleellista, jotta videon tarina sekä maailma tuntuu uskottavalta ja aidolta.


2. Tuotanto

Videon tuotantovaihe

Varsinaiset kuvaukset toteutetaan tuotantovaiheessa. Pienissä kuvauksissa, kuten vaikka yhden asiakastestimoniaalin kuvaamisessa, tämä vaihe voi olla hyvinkin lyhyt. Puolestaan lyhyenkin elokuvatasoisen mainosvideon kuvauksissa voi mennä useita kuvauspäiviä, joihin osallistuu parikymmentä alan ammattilaista.

Tuotantovaihe on käytännön toteutusta, jossa video kuvataan. Tähän vaiheeseen sisältyy:

  • Esi- ja jälkivalmistelut: Varmistetaan, että kaikki tarvittava kalusto, kuten kamerat, valot ja äänityskalusto, ovat käytettävissä ja toimintakunnossa.

  • Kuvaus: Kuvauksen aikana valitaan oikeat kuvakulmat, valaistus ja näyttelijät (tarvittaessa). Tämä vaihe sisältää myös ohjaamisen ja näyttelijöiden ohjaamisen, jotta saadaan haluttu ilmaisu ja rytmi.

  • Äänitys: Äänielementit, kuten dialogi, lokaatiossa tapahtuvat äänet ja haluttaessa taustaäänet, tallennetaan samanaikaisesti kuvauksen kanssa.

Tuotantoryhmän roolit ja osat

Ohjaaja: Ohjaaja johtaa videon tuotantoa ja vastaa koko tarinan toteutuksesta. Hän ohjaa näyttelijöitä ja tekee päätöksiä visuaalisista elementeistä varmistaen, että kokonaisuus vastaa käsikirjoituksen sisältöä.

  • Kuvaaja: Kuvaaja on vastuussa videon visuaalisesta ilmeestä ja on ohjaajan läheisin työkumppani. Hän valitsee shotlistin mukaiset kamerakulmat, objektiivit, valaistusratkaisut ja huolehtii siitä, että kuvatut kohtaukset tukevat ohjaajan visiota. Kuvaajan apuna voi toimia myös kamera-assistentti ja skarppaaja eli henkilö, joka säätää erikseen objektiivin tarkennusta.

  • Grip: Grip-henkilö tai grip-tiimi vastaa teknisistä laitteista, kuten kameroiden liikuttamiseen ja tukemiseen tarvittavista dollyistä, kraanoista ja jalustoista. He auttavat myös asentamaan valaistuslaitteita ja muuta tarvittavaa kalustoa.

  • Valaisu: Valaisijat ja valo-asiantuntijat työskentelevät tiiviisti kuvaajan kanssa luodakseen oikean valaistuksen. He käyttävät erilaista valaistuskalustoa luodakseen tarvittavaa tunnelmaa ja korostaakseen näyttelijöitä, lokaation ominaispiirteitä, tuotteita tai muita objekteja.

  • Logistiikka: Logistiikka käsittää kaiken kaluston ja henkilöstön liikuttelun mukaan lukien kuljetusvälineistön hallinnan, kuljetukset, kuljetusaikataulut ja tarvittavien lupien hankinnan.

  • Catering: Catering-tiimi tai -henkilö huolehtii ruokatarjoilusta kuvausryhmälle ja näyttelijöille – usein myös kuvauksissa mukana oleville asiakkaille. Hyvä tarjoilu auttaa pitämään tiimin energisenä ja keskittyneenä pitkien kuvauspäivien aikana.

  • Lavastus: Lavastus tarkoittaa kuvauspaikan muokkaamista ja sisustamista. Lavastajat luovat tarpeen mukaan tarkoituksenmukaisia ympäristöjä, jotka tukevat tarinaa. Tämä voi sisältää rakennusten, huonekalujen, maisemien ja muiden visuaalisten elementtien luomista tai modifioimista.

  • Puvustus: Puvustaja tai puvustustiimi on vastuussa näyttelijöiden vaatteista ja asusteista. Puvustus auttaa luomaan oikean tunnelman sekä tuomaan esiin hahmojen persoonallisuudet. Oikea puvustus voi myös tukea tarinan uskottavuutta.

  • Maskeeraus: Maskeeraaja tai maskeeraajat huolehtivat näyttelijöiden ulkonäöstä, mukaan lukien meikki, hiukset ja mahdolliset erityistehosteet kuten haavat tai vanhenemismuutokset.

  • Rekvisiitta: Rekvisiitta kattaa kaikki videossa käytettävät esineet, jotka eivät ole lavastuksen tai puvustuksen osia. Rekvisiittana on yleensä esineitä tai asioita, jotka ovat osana tarinaa. Hyvin valittu rekvisiitta on oleellista, jotta videon tarina sekä maailma tuntuu uskottavalta ja aidolta.


2. Tuotanto

Videon tuotantovaihe

Varsinaiset kuvaukset toteutetaan tuotantovaiheessa. Pienissä kuvauksissa, kuten vaikka yhden asiakastestimoniaalin kuvaamisessa, tämä vaihe voi olla hyvinkin lyhyt. Puolestaan lyhyenkin elokuvatasoisen mainosvideon kuvauksissa voi mennä useita kuvauspäiviä, joihin osallistuu parikymmentä alan ammattilaista.

Tuotantovaihe on käytännön toteutusta, jossa video kuvataan. Tähän vaiheeseen sisältyy:

  • Esi- ja jälkivalmistelut: Varmistetaan, että kaikki tarvittava kalusto, kuten kamerat, valot ja äänityskalusto, ovat käytettävissä ja toimintakunnossa.

  • Kuvaus: Kuvauksen aikana valitaan oikeat kuvakulmat, valaistus ja näyttelijät (tarvittaessa). Tämä vaihe sisältää myös ohjaamisen ja näyttelijöiden ohjaamisen, jotta saadaan haluttu ilmaisu ja rytmi.

  • Äänitys: Äänielementit, kuten dialogi, lokaatiossa tapahtuvat äänet ja haluttaessa taustaäänet, tallennetaan samanaikaisesti kuvauksen kanssa.

Tuotantoryhmän roolit ja osat

Ohjaaja: Ohjaaja johtaa videon tuotantoa ja vastaa koko tarinan toteutuksesta. Hän ohjaa näyttelijöitä ja tekee päätöksiä visuaalisista elementeistä varmistaen, että kokonaisuus vastaa käsikirjoituksen sisältöä.

  • Kuvaaja: Kuvaaja on vastuussa videon visuaalisesta ilmeestä ja on ohjaajan läheisin työkumppani. Hän valitsee shotlistin mukaiset kamerakulmat, objektiivit, valaistusratkaisut ja huolehtii siitä, että kuvatut kohtaukset tukevat ohjaajan visiota. Kuvaajan apuna voi toimia myös kamera-assistentti ja skarppaaja eli henkilö, joka säätää erikseen objektiivin tarkennusta.

  • Grip: Grip-henkilö tai grip-tiimi vastaa teknisistä laitteista, kuten kameroiden liikuttamiseen ja tukemiseen tarvittavista dollyistä, kraanoista ja jalustoista. He auttavat myös asentamaan valaistuslaitteita ja muuta tarvittavaa kalustoa.

  • Valaisu: Valaisijat ja valo-asiantuntijat työskentelevät tiiviisti kuvaajan kanssa luodakseen oikean valaistuksen. He käyttävät erilaista valaistuskalustoa luodakseen tarvittavaa tunnelmaa ja korostaakseen näyttelijöitä, lokaation ominaispiirteitä, tuotteita tai muita objekteja.

  • Logistiikka: Logistiikka käsittää kaiken kaluston ja henkilöstön liikuttelun mukaan lukien kuljetusvälineistön hallinnan, kuljetukset, kuljetusaikataulut ja tarvittavien lupien hankinnan.

  • Catering: Catering-tiimi tai -henkilö huolehtii ruokatarjoilusta kuvausryhmälle ja näyttelijöille – usein myös kuvauksissa mukana oleville asiakkaille. Hyvä tarjoilu auttaa pitämään tiimin energisenä ja keskittyneenä pitkien kuvauspäivien aikana.

  • Lavastus: Lavastus tarkoittaa kuvauspaikan muokkaamista ja sisustamista. Lavastajat luovat tarpeen mukaan tarkoituksenmukaisia ympäristöjä, jotka tukevat tarinaa. Tämä voi sisältää rakennusten, huonekalujen, maisemien ja muiden visuaalisten elementtien luomista tai modifioimista.

  • Puvustus: Puvustaja tai puvustustiimi on vastuussa näyttelijöiden vaatteista ja asusteista. Puvustus auttaa luomaan oikean tunnelman sekä tuomaan esiin hahmojen persoonallisuudet. Oikea puvustus voi myös tukea tarinan uskottavuutta.

  • Maskeeraus: Maskeeraaja tai maskeeraajat huolehtivat näyttelijöiden ulkonäöstä, mukaan lukien meikki, hiukset ja mahdolliset erityistehosteet kuten haavat tai vanhenemismuutokset.

  • Rekvisiitta: Rekvisiitta kattaa kaikki videossa käytettävät esineet, jotka eivät ole lavastuksen tai puvustuksen osia. Rekvisiittana on yleensä esineitä tai asioita, jotka ovat osana tarinaa. Hyvin valittu rekvisiitta on oleellista, jotta videon tarina sekä maailma tuntuu uskottavalta ja aidolta.


2. Tuotanto

Videon tuotantovaihe

Varsinaiset kuvaukset toteutetaan tuotantovaiheessa. Pienissä kuvauksissa, kuten vaikka yhden asiakastestimoniaalin kuvaamisessa, tämä vaihe voi olla hyvinkin lyhyt. Puolestaan lyhyenkin elokuvatasoisen mainosvideon kuvauksissa voi mennä useita kuvauspäiviä, joihin osallistuu parikymmentä alan ammattilaista.

Tuotantovaihe on käytännön toteutusta, jossa video kuvataan. Tähän vaiheeseen sisältyy:

  • Esi- ja jälkivalmistelut: Varmistetaan, että kaikki tarvittava kalusto, kuten kamerat, valot ja äänityskalusto, ovat käytettävissä ja toimintakunnossa.

  • Kuvaus: Kuvauksen aikana valitaan oikeat kuvakulmat, valaistus ja näyttelijät (tarvittaessa). Tämä vaihe sisältää myös ohjaamisen ja näyttelijöiden ohjaamisen, jotta saadaan haluttu ilmaisu ja rytmi.

  • Äänitys: Äänielementit, kuten dialogi, lokaatiossa tapahtuvat äänet ja haluttaessa taustaäänet, tallennetaan samanaikaisesti kuvauksen kanssa.

Tuotantoryhmän roolit ja osat

Ohjaaja: Ohjaaja johtaa videon tuotantoa ja vastaa koko tarinan toteutuksesta. Hän ohjaa näyttelijöitä ja tekee päätöksiä visuaalisista elementeistä varmistaen, että kokonaisuus vastaa käsikirjoituksen sisältöä.

  • Kuvaaja: Kuvaaja on vastuussa videon visuaalisesta ilmeestä ja on ohjaajan läheisin työkumppani. Hän valitsee shotlistin mukaiset kamerakulmat, objektiivit, valaistusratkaisut ja huolehtii siitä, että kuvatut kohtaukset tukevat ohjaajan visiota. Kuvaajan apuna voi toimia myös kamera-assistentti ja skarppaaja eli henkilö, joka säätää erikseen objektiivin tarkennusta.

  • Grip: Grip-henkilö tai grip-tiimi vastaa teknisistä laitteista, kuten kameroiden liikuttamiseen ja tukemiseen tarvittavista dollyistä, kraanoista ja jalustoista. He auttavat myös asentamaan valaistuslaitteita ja muuta tarvittavaa kalustoa.

  • Valaisu: Valaisijat ja valo-asiantuntijat työskentelevät tiiviisti kuvaajan kanssa luodakseen oikean valaistuksen. He käyttävät erilaista valaistuskalustoa luodakseen tarvittavaa tunnelmaa ja korostaakseen näyttelijöitä, lokaation ominaispiirteitä, tuotteita tai muita objekteja.

  • Logistiikka: Logistiikka käsittää kaiken kaluston ja henkilöstön liikuttelun mukaan lukien kuljetusvälineistön hallinnan, kuljetukset, kuljetusaikataulut ja tarvittavien lupien hankinnan.

  • Catering: Catering-tiimi tai -henkilö huolehtii ruokatarjoilusta kuvausryhmälle ja näyttelijöille – usein myös kuvauksissa mukana oleville asiakkaille. Hyvä tarjoilu auttaa pitämään tiimin energisenä ja keskittyneenä pitkien kuvauspäivien aikana.

  • Lavastus: Lavastus tarkoittaa kuvauspaikan muokkaamista ja sisustamista. Lavastajat luovat tarpeen mukaan tarkoituksenmukaisia ympäristöjä, jotka tukevat tarinaa. Tämä voi sisältää rakennusten, huonekalujen, maisemien ja muiden visuaalisten elementtien luomista tai modifioimista.

  • Puvustus: Puvustaja tai puvustustiimi on vastuussa näyttelijöiden vaatteista ja asusteista. Puvustus auttaa luomaan oikean tunnelman sekä tuomaan esiin hahmojen persoonallisuudet. Oikea puvustus voi myös tukea tarinan uskottavuutta.

  • Maskeeraus: Maskeeraaja tai maskeeraajat huolehtivat näyttelijöiden ulkonäöstä, mukaan lukien meikki, hiukset ja mahdolliset erityistehosteet kuten haavat tai vanhenemismuutokset.

  • Rekvisiitta: Rekvisiitta kattaa kaikki videossa käytettävät esineet, jotka eivät ole lavastuksen tai puvustuksen osia. Rekvisiittana on yleensä esineitä tai asioita, jotka ovat osana tarinaa. Hyvin valittu rekvisiitta on oleellista, jotta videon tarina sekä maailma tuntuu uskottavalta ja aidolta.


3. Jälkituotanto

Videon jälkituotanto

Jälkituotantovaiheessa tehdään kaikki kuvausten jälkeiset työvaiheet, kuten kuvatun videon editointi, värimäärittely (greidaus), mahdollinen efektointi, mahdollisten animaatioiden ja 3D-animaatioiden liittäminen, tekstitykset ja äänityöstö.

Videon jälkituotantovaihe on kriittinen osa tuotantoprosessia, jossa kaikki kuvattu materiaali muokataan ja viimeistellään valmiiksi videoksi.

Videon editointi

Editissä kuvausmateriaalista kootaan lopullinen elokuvaversio. Leikkaaja työskentelee ohjaajan kanssa valitakseen parhaat käsikirjoituksen mukaiset otokset, säilyttääkseen tarinan rytmin ja tunnelman sekä yhdistääkseen kohtaukset sujuvasti. Editoinnin aikana voidaan myös tehdä päätöksiä siitä, mitä materiaalia jätetään pois tai muokataan, jotta tarina välittyisi tehokkaasti.

Värimäärittely eli color greiding tai greidaus

Värimäärittelyssä videon visuaalista ilmettä hiotaan lisäämällä, vähentämällä tai muuttamalla väriä ja kontrastia sekä säätämällä valaistusta digitaalisesti. Värimäärittely auttaa luomaan halutun tunnelman ja tyylin, ja se voi vaikuttaa huomattavasti videon visuaaliseen kerrontaan. Tämä vaihe myös yhdistää eri kohtauksista ja vaikkapa eri kameroista peräisin olevat väripaletit ja varmistaa, että videon ilme on yhteneväinen.

Visuaaliset tehosteet (VFX)

Mikäli videossa on käytetty visuaalisia tehosteita, tämä vaihe sisältää niiden lisäämisen ja viimeistelyn. VFX-asiantuntijat työskentelevät luodakseen tai parantaakseen tiettyjä kohtauksia, käyttää CGI: tä (tietokonegrafiikkaa) ja muita tekniikoita erikoistehosteiden luomiseksi.

3D-animaatioiden ja animaatioiden lisääminen videoon

Jälkituotantovaiheessa videoon voidaan lisätä myös digitaalisesti tuotettua videosisältöä. Esimerkiksi kuvan päälle voidaan tehdä 2D-animoituja grafiikoita tai varsinaiseen kuvattuun reaalimaailmaan lisätä 3D-objekteja. Tai vaihtoehtoisesti, jos kuvattu tuotanto on tehty green screen -studiossa, voidaan koko tausta ja lokaatio toteuttaa virtuaalisena 3D-maailmana. Jos esimerkiksi yritysvideon tietty kuvattu kohtaus vaatii tarkempaa teknistä selkiyttämistä, kuvatun videon väliin voidaan lisätä 3D-animaatioita tai 2D-animaatioita.

Videon äänisuunnittelu

Videon äänisuunnittelu sisältää videon ääniraidan luomisen ja muokkaamisen. Äänisuunnittelija työskentelee yhdessä ohjaajan ja leikkaajan kanssa luodakseen yhteensopivan äänimaailman, joka täydentää videon visuaalista narratiivia. Hyvä äänisuunnittelu voi lisätä huomattavasti videon tunnelmaa ja vaikuttavuutta.

Musiikki on tärkeä osa videon tunnelman ja visuaalisen sisällön tukemista. Se voi olla joko alkuperäistä videota varten sävellettyä musiikkia tai lisensoitua. Musiikin toteutuksessa tai valinnassa on otettava huomioon videon tarina, tunnelma, tyyli ja tempo.

Musiikin lisäksi tehdään ääniefektit, lokaatiossa äänitetyn dialogin käsittely ja tarvittavat jälkiäänitykset. Ääniefektit voivat sisältää lokaatiossa äänitettyjä ääniä, jälkikäteen äänitettyjä efektejä tai digitaalisesti luotuja ääniefektejä – tai kaikkien näiden yhdistelmiä.

  • Äänen ja kuvan synkronointi: Tällä vaiheella varmistetaan, että kaikki äänikomponentit (dialogi, musiikki ja ääniefektit) ovat synkronoituna kuvaan. Tämä on tärkeä osa jälkituotantoa, jotta katsojat kokevat yhtenäisen ja ammattimaisen lopputuloksen.

Videotuotannon korjauskierrokset

Korjauskierrokset ovat vaiheita, joissa videon leikkausta ja muita elementtejä tarkastellaan ja arvioidaan yhdessä asiakkaan kanssa. Asiakas ja mahdolliset muut avainhenkilöt tarkastelevat kokonaisuutta ja antavat palautetta, joka voi johtaa muokkauksiin, lisäyksiin tai poistoihin. Tavoitteena on saavuttaa asiakkaan tarpeiden mukainen ja mahdollisimman korkealaatuinen lopputulos ennen videon julkaisemista.

Videon masterointi

Masterointivaiheessa videon lopullinen versio viimeistellään ja valmistellaan se julkaistavaksi eri formaateissa ja eri kanavissa. Videotiedosto pakataan ja enkoodataan oikeaan muotoon kuhunkin eri käyttötarkoitukseen: esimerkiksi sosiaaliseen mediaan, nettisivuille, YouTubeen, Vimeoon, messuvideoksi tai myyntitapaamiseen myyjän omalta koneelta näytettäväksi videoksi.

3. Jälkituotanto

Videon jälkituotanto

Jälkituotantovaiheessa tehdään kaikki kuvausten jälkeiset työvaiheet, kuten kuvatun videon editointi, värimäärittely (greidaus), mahdollinen efektointi, mahdollisten animaatioiden ja 3D-animaatioiden liittäminen, tekstitykset ja äänityöstö.

Videon jälkituotantovaihe on kriittinen osa tuotantoprosessia, jossa kaikki kuvattu materiaali muokataan ja viimeistellään valmiiksi videoksi.

Videon editointi

Editissä kuvausmateriaalista kootaan lopullinen elokuvaversio. Leikkaaja työskentelee ohjaajan kanssa valitakseen parhaat käsikirjoituksen mukaiset otokset, säilyttääkseen tarinan rytmin ja tunnelman sekä yhdistääkseen kohtaukset sujuvasti. Editoinnin aikana voidaan myös tehdä päätöksiä siitä, mitä materiaalia jätetään pois tai muokataan, jotta tarina välittyisi tehokkaasti.

Värimäärittely eli color greiding tai greidaus

Värimäärittelyssä videon visuaalista ilmettä hiotaan lisäämällä, vähentämällä tai muuttamalla väriä ja kontrastia sekä säätämällä valaistusta digitaalisesti. Värimäärittely auttaa luomaan halutun tunnelman ja tyylin, ja se voi vaikuttaa huomattavasti videon visuaaliseen kerrontaan. Tämä vaihe myös yhdistää eri kohtauksista ja vaikkapa eri kameroista peräisin olevat väripaletit ja varmistaa, että videon ilme on yhteneväinen.

Visuaaliset tehosteet (VFX)

Mikäli videossa on käytetty visuaalisia tehosteita, tämä vaihe sisältää niiden lisäämisen ja viimeistelyn. VFX-asiantuntijat työskentelevät luodakseen tai parantaakseen tiettyjä kohtauksia, käyttää CGI: tä (tietokonegrafiikkaa) ja muita tekniikoita erikoistehosteiden luomiseksi.

3D-animaatioiden ja animaatioiden lisääminen videoon

Jälkituotantovaiheessa videoon voidaan lisätä myös digitaalisesti tuotettua videosisältöä. Esimerkiksi kuvan päälle voidaan tehdä 2D-animoituja grafiikoita tai varsinaiseen kuvattuun reaalimaailmaan lisätä 3D-objekteja. Tai vaihtoehtoisesti, jos kuvattu tuotanto on tehty green screen -studiossa, voidaan koko tausta ja lokaatio toteuttaa virtuaalisena 3D-maailmana. Jos esimerkiksi yritysvideon tietty kuvattu kohtaus vaatii tarkempaa teknistä selkiyttämistä, kuvatun videon väliin voidaan lisätä 3D-animaatioita tai 2D-animaatioita.

Videon äänisuunnittelu

Videon äänisuunnittelu sisältää videon ääniraidan luomisen ja muokkaamisen. Äänisuunnittelija työskentelee yhdessä ohjaajan ja leikkaajan kanssa luodakseen yhteensopivan äänimaailman, joka täydentää videon visuaalista narratiivia. Hyvä äänisuunnittelu voi lisätä huomattavasti videon tunnelmaa ja vaikuttavuutta.

Musiikki on tärkeä osa videon tunnelman ja visuaalisen sisällön tukemista. Se voi olla joko alkuperäistä videota varten sävellettyä musiikkia tai lisensoitua. Musiikin toteutuksessa tai valinnassa on otettava huomioon videon tarina, tunnelma, tyyli ja tempo.

Musiikin lisäksi tehdään ääniefektit, lokaatiossa äänitetyn dialogin käsittely ja tarvittavat jälkiäänitykset. Ääniefektit voivat sisältää lokaatiossa äänitettyjä ääniä, jälkikäteen äänitettyjä efektejä tai digitaalisesti luotuja ääniefektejä – tai kaikkien näiden yhdistelmiä.

  • Äänen ja kuvan synkronointi: Tällä vaiheella varmistetaan, että kaikki äänikomponentit (dialogi, musiikki ja ääniefektit) ovat synkronoituna kuvaan. Tämä on tärkeä osa jälkituotantoa, jotta katsojat kokevat yhtenäisen ja ammattimaisen lopputuloksen.

Videotuotannon korjauskierrokset

Korjauskierrokset ovat vaiheita, joissa videon leikkausta ja muita elementtejä tarkastellaan ja arvioidaan yhdessä asiakkaan kanssa. Asiakas ja mahdolliset muut avainhenkilöt tarkastelevat kokonaisuutta ja antavat palautetta, joka voi johtaa muokkauksiin, lisäyksiin tai poistoihin. Tavoitteena on saavuttaa asiakkaan tarpeiden mukainen ja mahdollisimman korkealaatuinen lopputulos ennen videon julkaisemista.

Videon masterointi

Masterointivaiheessa videon lopullinen versio viimeistellään ja valmistellaan se julkaistavaksi eri formaateissa ja eri kanavissa. Videotiedosto pakataan ja enkoodataan oikeaan muotoon kuhunkin eri käyttötarkoitukseen: esimerkiksi sosiaaliseen mediaan, nettisivuille, YouTubeen, Vimeoon, messuvideoksi tai myyntitapaamiseen myyjän omalta koneelta näytettäväksi videoksi.

3. Jälkituotanto

Videon jälkituotanto

Jälkituotantovaiheessa tehdään kaikki kuvausten jälkeiset työvaiheet, kuten kuvatun videon editointi, värimäärittely (greidaus), mahdollinen efektointi, mahdollisten animaatioiden ja 3D-animaatioiden liittäminen, tekstitykset ja äänityöstö.

Videon jälkituotantovaihe on kriittinen osa tuotantoprosessia, jossa kaikki kuvattu materiaali muokataan ja viimeistellään valmiiksi videoksi.

Videon editointi

Editissä kuvausmateriaalista kootaan lopullinen elokuvaversio. Leikkaaja työskentelee ohjaajan kanssa valitakseen parhaat käsikirjoituksen mukaiset otokset, säilyttääkseen tarinan rytmin ja tunnelman sekä yhdistääkseen kohtaukset sujuvasti. Editoinnin aikana voidaan myös tehdä päätöksiä siitä, mitä materiaalia jätetään pois tai muokataan, jotta tarina välittyisi tehokkaasti.

Värimäärittely eli color greiding tai greidaus

Värimäärittelyssä videon visuaalista ilmettä hiotaan lisäämällä, vähentämällä tai muuttamalla väriä ja kontrastia sekä säätämällä valaistusta digitaalisesti. Värimäärittely auttaa luomaan halutun tunnelman ja tyylin, ja se voi vaikuttaa huomattavasti videon visuaaliseen kerrontaan. Tämä vaihe myös yhdistää eri kohtauksista ja vaikkapa eri kameroista peräisin olevat väripaletit ja varmistaa, että videon ilme on yhteneväinen.

Visuaaliset tehosteet (VFX)

Mikäli videossa on käytetty visuaalisia tehosteita, tämä vaihe sisältää niiden lisäämisen ja viimeistelyn. VFX-asiantuntijat työskentelevät luodakseen tai parantaakseen tiettyjä kohtauksia, käyttää CGI: tä (tietokonegrafiikkaa) ja muita tekniikoita erikoistehosteiden luomiseksi.

3D-animaatioiden ja animaatioiden lisääminen videoon

Jälkituotantovaiheessa videoon voidaan lisätä myös digitaalisesti tuotettua videosisältöä. Esimerkiksi kuvan päälle voidaan tehdä 2D-animoituja grafiikoita tai varsinaiseen kuvattuun reaalimaailmaan lisätä 3D-objekteja. Tai vaihtoehtoisesti, jos kuvattu tuotanto on tehty green screen -studiossa, voidaan koko tausta ja lokaatio toteuttaa virtuaalisena 3D-maailmana. Jos esimerkiksi yritysvideon tietty kuvattu kohtaus vaatii tarkempaa teknistä selkiyttämistä, kuvatun videon väliin voidaan lisätä 3D-animaatioita tai 2D-animaatioita.

Videon äänisuunnittelu

Videon äänisuunnittelu sisältää videon ääniraidan luomisen ja muokkaamisen. Äänisuunnittelija työskentelee yhdessä ohjaajan ja leikkaajan kanssa luodakseen yhteensopivan äänimaailman, joka täydentää videon visuaalista narratiivia. Hyvä äänisuunnittelu voi lisätä huomattavasti videon tunnelmaa ja vaikuttavuutta.

Musiikki on tärkeä osa videon tunnelman ja visuaalisen sisällön tukemista. Se voi olla joko alkuperäistä videota varten sävellettyä musiikkia tai lisensoitua. Musiikin toteutuksessa tai valinnassa on otettava huomioon videon tarina, tunnelma, tyyli ja tempo.

Musiikin lisäksi tehdään ääniefektit, lokaatiossa äänitetyn dialogin käsittely ja tarvittavat jälkiäänitykset. Ääniefektit voivat sisältää lokaatiossa äänitettyjä ääniä, jälkikäteen äänitettyjä efektejä tai digitaalisesti luotuja ääniefektejä – tai kaikkien näiden yhdistelmiä.

  • Äänen ja kuvan synkronointi: Tällä vaiheella varmistetaan, että kaikki äänikomponentit (dialogi, musiikki ja ääniefektit) ovat synkronoituna kuvaan. Tämä on tärkeä osa jälkituotantoa, jotta katsojat kokevat yhtenäisen ja ammattimaisen lopputuloksen.

Videotuotannon korjauskierrokset

Korjauskierrokset ovat vaiheita, joissa videon leikkausta ja muita elementtejä tarkastellaan ja arvioidaan yhdessä asiakkaan kanssa. Asiakas ja mahdolliset muut avainhenkilöt tarkastelevat kokonaisuutta ja antavat palautetta, joka voi johtaa muokkauksiin, lisäyksiin tai poistoihin. Tavoitteena on saavuttaa asiakkaan tarpeiden mukainen ja mahdollisimman korkealaatuinen lopputulos ennen videon julkaisemista.

Videon masterointi

Masterointivaiheessa videon lopullinen versio viimeistellään ja valmistellaan se julkaistavaksi eri formaateissa ja eri kanavissa. Videotiedosto pakataan ja enkoodataan oikeaan muotoon kuhunkin eri käyttötarkoitukseen: esimerkiksi sosiaaliseen mediaan, nettisivuille, YouTubeen, Vimeoon, messuvideoksi tai myyntitapaamiseen myyjän omalta koneelta näytettäväksi videoksi.

3. Jälkituotanto

Videon jälkituotanto

Jälkituotantovaiheessa tehdään kaikki kuvausten jälkeiset työvaiheet, kuten kuvatun videon editointi, värimäärittely (greidaus), mahdollinen efektointi, mahdollisten animaatioiden ja 3D-animaatioiden liittäminen, tekstitykset ja äänityöstö.

Videon jälkituotantovaihe on kriittinen osa tuotantoprosessia, jossa kaikki kuvattu materiaali muokataan ja viimeistellään valmiiksi videoksi.

Videon editointi

Editissä kuvausmateriaalista kootaan lopullinen elokuvaversio. Leikkaaja työskentelee ohjaajan kanssa valitakseen parhaat käsikirjoituksen mukaiset otokset, säilyttääkseen tarinan rytmin ja tunnelman sekä yhdistääkseen kohtaukset sujuvasti. Editoinnin aikana voidaan myös tehdä päätöksiä siitä, mitä materiaalia jätetään pois tai muokataan, jotta tarina välittyisi tehokkaasti.

Värimäärittely eli color greiding tai greidaus

Värimäärittelyssä videon visuaalista ilmettä hiotaan lisäämällä, vähentämällä tai muuttamalla väriä ja kontrastia sekä säätämällä valaistusta digitaalisesti. Värimäärittely auttaa luomaan halutun tunnelman ja tyylin, ja se voi vaikuttaa huomattavasti videon visuaaliseen kerrontaan. Tämä vaihe myös yhdistää eri kohtauksista ja vaikkapa eri kameroista peräisin olevat väripaletit ja varmistaa, että videon ilme on yhteneväinen.

Visuaaliset tehosteet (VFX)

Mikäli videossa on käytetty visuaalisia tehosteita, tämä vaihe sisältää niiden lisäämisen ja viimeistelyn. VFX-asiantuntijat työskentelevät luodakseen tai parantaakseen tiettyjä kohtauksia, käyttää CGI: tä (tietokonegrafiikkaa) ja muita tekniikoita erikoistehosteiden luomiseksi.

3D-animaatioiden ja animaatioiden lisääminen videoon

Jälkituotantovaiheessa videoon voidaan lisätä myös digitaalisesti tuotettua videosisältöä. Esimerkiksi kuvan päälle voidaan tehdä 2D-animoituja grafiikoita tai varsinaiseen kuvattuun reaalimaailmaan lisätä 3D-objekteja. Tai vaihtoehtoisesti, jos kuvattu tuotanto on tehty green screen -studiossa, voidaan koko tausta ja lokaatio toteuttaa virtuaalisena 3D-maailmana. Jos esimerkiksi yritysvideon tietty kuvattu kohtaus vaatii tarkempaa teknistä selkiyttämistä, kuvatun videon väliin voidaan lisätä 3D-animaatioita tai 2D-animaatioita.

Videon äänisuunnittelu

Videon äänisuunnittelu sisältää videon ääniraidan luomisen ja muokkaamisen. Äänisuunnittelija työskentelee yhdessä ohjaajan ja leikkaajan kanssa luodakseen yhteensopivan äänimaailman, joka täydentää videon visuaalista narratiivia. Hyvä äänisuunnittelu voi lisätä huomattavasti videon tunnelmaa ja vaikuttavuutta.

Musiikki on tärkeä osa videon tunnelman ja visuaalisen sisällön tukemista. Se voi olla joko alkuperäistä videota varten sävellettyä musiikkia tai lisensoitua. Musiikin toteutuksessa tai valinnassa on otettava huomioon videon tarina, tunnelma, tyyli ja tempo.

Musiikin lisäksi tehdään ääniefektit, lokaatiossa äänitetyn dialogin käsittely ja tarvittavat jälkiäänitykset. Ääniefektit voivat sisältää lokaatiossa äänitettyjä ääniä, jälkikäteen äänitettyjä efektejä tai digitaalisesti luotuja ääniefektejä – tai kaikkien näiden yhdistelmiä.

  • Äänen ja kuvan synkronointi: Tällä vaiheella varmistetaan, että kaikki äänikomponentit (dialogi, musiikki ja ääniefektit) ovat synkronoituna kuvaan. Tämä on tärkeä osa jälkituotantoa, jotta katsojat kokevat yhtenäisen ja ammattimaisen lopputuloksen.

Videotuotannon korjauskierrokset

Korjauskierrokset ovat vaiheita, joissa videon leikkausta ja muita elementtejä tarkastellaan ja arvioidaan yhdessä asiakkaan kanssa. Asiakas ja mahdolliset muut avainhenkilöt tarkastelevat kokonaisuutta ja antavat palautetta, joka voi johtaa muokkauksiin, lisäyksiin tai poistoihin. Tavoitteena on saavuttaa asiakkaan tarpeiden mukainen ja mahdollisimman korkealaatuinen lopputulos ennen videon julkaisemista.

Videon masterointi

Masterointivaiheessa videon lopullinen versio viimeistellään ja valmistellaan se julkaistavaksi eri formaateissa ja eri kanavissa. Videotiedosto pakataan ja enkoodataan oikeaan muotoon kuhunkin eri käyttötarkoitukseen: esimerkiksi sosiaaliseen mediaan, nettisivuille, YouTubeen, Vimeoon, messuvideoksi tai myyntitapaamiseen myyjän omalta koneelta näytettäväksi videoksi.

Videotuotannon hinta

Videotuotannon hinta määräytyy useiden tekijöiden perusteella. Projektin laajuus on keskeinen osa, sillä suuret tuotannot vaativat enemmän resursseja ja aikaa. Aikataulut voivat myös nostaa kustannuksia, erityisesti tiukoissa aikarajoissa, joissa tarvitaan lisää työvoimaa tai ylitöitä.

Kaluston laatu ja teknologia vaikuttavat merkittävästi hintaan; korkealaatuinen kalusto maksaa enemmän. Kuvausryhmän koko vaikuttaa myös merkittävästi hintaan. Niinsanotut "mies ja kamera"-tuotannot ovat luonnollisestikin huomattavasti edullisempia kuin korkealaatuisemmat ison kuvausryhmän vaativat tuotannot. Lisäksi kuvauslokaatioon liittyvät asiat sekä kuvauspaikkojen valinta, erityisesti erikoispaikat tai ulkomaanmatkat, voivat nostaa hintoja.

Lopulta haluttu jälkituotannon laatu on niin ikään merkittävä osa tuotannon kokonaishintaa: kevyt editointi syntyy nopeasti, mutta näyttävät tuotannot vaativine editteineen, greidauksineen ja efektointeineen vaativat huomattavasti enemmän työtä.

Ammattitaitoinen videotuotannon kumppani auttaa määrittämään mitä kullakin budjetilla on mahdollista tehdä – ja mikä on viestin sekä tavoitteiden kannalta lopulta järkevin tapa.

Yleisimpien toteuttamiemme kuvattujen videoiden hintaesimerkkejä:

Yksinkertainen videotuotanto, ”mies ja kamera” editoituna. Katalogimusiikki tai ilman ääniraitaa.

Yksinkertainen tuoteanimaatio asiakkaan toimittamalla CAD 3D-mallilla. Pelkistetty ja tyylitelty tausta. Katalogimusiikki tai ilman ääniraitaa.

400 € - 1 000 €

500 – 2 000 €

Kahden hengen kuvausryhmä (esim. kuvaaja ja valaisija). Hieman laajempi ja monimutkaisempi videotuotanto. Katalogimusiikki ja spiikki.

1 000 € - 5 000 €

Kolmen hengen kuvausryhmä (esim. ohjaaja, kuvaaja, valaisija). Laajempi videotuotanto, jossa on vaativampi editointi ilman näyttelijäkuluja tai lokaatiovuokraa. Videoon tehty oma musiikki ja spiikki.

5 000 € - 15 000 €

5-6 hengen kuvausryhmä, elokuvatasoinen kuvaus- ja valaisukalusto. Korkeatasoinen jälkituotanto. Oma musiikki, ääniefektit ja spiikki. Hinta ilman näyttelijöitä tai muita ulkopuolisia kuluja.

15 000 € - 30 000 €

Kahden hengen kuvausryhmä (esim. kuvaaja ja valaisija). Hieman laajempi ja monimutkaisempi videotuotanto. Katalogimusiikki ja spiikki.

1 000 € - 5 000 €

Kolmen hengen kuvausryhmä (esim. ohjaaja, kuvaaja, valaisija). Laajempi videotuotanto, jossa on vaativampi editointi ilman näyttelijäkuluja tai lokaatiovuokraa. Videoon tehty oma musiikki ja spiikki.

5 000 € - 15 000 €

5-6 hengen kuvausryhmä, elokuvatasoinen kuvaus- ja valaisukalusto. Korkeatasoinen jälkituotanto. Oma musiikki, ääniefektit ja spiikki. Hinta ilman näyttelijöitä tai muita ulkopuolisia kuluja.

15 000 € - 30 000 €

Millainen kumppani videon tuotantoon?

Hyvä kumppani osaa jo ennen projektin aloitusta kertoa, miten videotuotannosta saadaan paras mahdollinen hyöty käytettävään budjettiin nähden.

Hyvällä kumppanilla tulee olla teknistä osaamista ja visuaalista näkemystä, jotta saavutetaan paras mahdollinen lopputulos.

Hyvä videotuotannon kumppani on luotettava, luova ja ammattitaitoinen

  • Kokemus ja asiantuntemus: Hyvä yhteistyökumppani on sellainen, jolla on laaja-alaista ja pitkää kokemusta erilaisista videotuotannoista ja, joka ymmärtää hyvin brändisi sekä tavoitteesi. Hyvän käsityksen saa tarkastelemalla yhteistyökumppanin työnäytteitä aikaisemmista projekteista tai pyytämälllä tarpeeseenne soveltuvia referenssejä.

  • Luovuus: Kumppanin tulee pystyä tuomaan luovia ideoita pöytään. Hyvä videotuotantoyhtiö osaa kertoa tarinoita ja esittää viestin visuaalisesti kiinnostavalla tavalla.

  • Tekninen osaaminen: Yhteistyökumppanilla tulee olla käytössään nykyaikaiset laitteet ja ohjelmistot videon kuvaamiseen, editointiin ja jälkituotantoon. Tämä takaa korkealaatuisen lopputuloksen.

  • Kommunikaatio: Hyvä yhteistyö perustuu avoimeen ja selkeään kommunikaatioon. Kumppanin tulee olla valmis kuuntelemaan ideoitasi ja antamaan palautetta.

  • Asiakasreferenssit: Hyvällä kumppanilla on myös hyviä yrityksiä asiakkainaan – ja hyvän tuotantoyhtiön sekä asiakkaiden väliset yhteistyökumppanuudet ovat usein kestäneet pitkään… sekä jatkuvat yhä.

  • Budjetti: Hyvä tuotantoyhtiö pystyy budjetoimaan laajankin projektin jo suunnitteluvaiheessa ja siten antamaan eritellyn tarkan euromääräisen tarjouksen jo ennenkuin tuotantoa edes päätetään aloittaa. Ja tottakai tuotannon budjetissa pysyminen on hyvälle kumppanille itsestäänselvyys.

  • Aikataulu: Kuten budjetoinnissa, myös aikataulutuksessa hyvä kumppani videon toteutukselle pystyy jo suunnitteluvaiheessa laatimaan tarkan aikataulutuksen tuotannon eri osa-alueille. Ja tässäkin pitämään kiinni lupauksistaan – eli ”deadlinet ei saa paukkua yli”!

Valitsemalla huolellisesti kumppanin videotuotantoon varmistat, että lopputulos on laadukas ja täyttää sille asetetut tavoitteet.

Miksi valita Dimedia videotuotannon toteuttajaksi?

Dimedian kokemus, luovuus ja tekninen osaaminen auttavat sinua menestymään.

Dimedia on tehnyt videotuotantoa jo vuosituhannen vaihteesta lähtien. Olemme kuvanneet ja editoineet valtakunnallisille televisiokanaville uutisia, toteuttaneet niin suurille pörssiyhtiöille kuin pienille organisaatiolle yritysvideoita, tehneet kevyitä ja nopeita somevideoita sekä lukemattomia määriä mainosvideoita nettiin, televisioon ja sosiaaliseen mediaan.

Dimedialla on laaja ja monipuolinen kokemus erilaisista videotuotannoista eri aloilta, ja pitkäaikaisen kokemuksemme ansiosta hallitsemme projektit tehokkaasti ja laadukkaasti. Tämän vuoksi pystymme noudattamaan lupaamiamme aikatauluja ja budjetteja tarkoin.

Asiakkaidemme on vaivatonta ja turvallista tilata meiltä videotuotantoa

Tuotantomme hinta perustuu ennen projektia tehtyyn tarkasti määriteltyyn euromääräiseen tarjoukseen ja aikataulut pitävät takuulla.

Ennen kuin aloitamme edes tarkemman videotuotannon suunnittelun, laadimme selkeän tarjouksen, jossa on eritelty koko projektin euromääräiset kustannukset. Mikäli tuotannon aikana esimerkiksi jälkituotannossa tulee muutoksia, jotka vaikuttavat työmäärään, keskustelemme niistä aina asiakkaan kanssa ennen kuin lisäkuluja syntyy.

Olemme sitoutuneet tarjoamaan asiakkaillemme korkealaatuista palvelua ja rakentamaan luottamuksellisia sekä pitkäaikaisia suhteita. Tavoitteenamme on ylittää odotuksesi ja luoda unohtumattomia tuotantoja, jotka herättävät tunteita ja jäävät mieleen – videotuotantoja, jotka vaikuttavat ja vakuuttavat.